---

SANDRA SANTOLINI
Nulla da aggiungere, nulla da togliere

Testo critico di Massimo Pulini
Con il Patrocinio del Comune di Ravenna Assessorato alla Cultura/Viva Dante

Date e orari della mostra
Dal 5 al 15 marzo 2021
E’ consigliata la prenotazione.

Apertura
Venerdì 5 marzo 2021 dalle ore 16:00

In mostra
Da sabato 6 a lunedì 15 marzo 2021
Sabato e domenica dalle 15:00 alle 19:00
Da lunedì a venerdì dalle 15:30 alle 18:30


Venerdì 5 marzo, presso Pallavicini22, inaugura Nulla da aggiungere, nulla da togliere, acquerelli di Sandra Santolini. La mostra è patrocinata dal Comune di Ravenna Assessorato alla Cultura e rimarrà aperta al pubblico fino a lunedì 15 marzo.


La Mostra
NULLA DA AGGIUNGERE, NULLA DA TOGLIERE.
“Sono queste le prime parole che mi salgono alla mente vedendo gli acquerelli di Sandra Santolini, ma non intendono essere un giudizio critico, legato alla discreta perfezione delle piante che vi vengono ritratte, sono parole che vorrebbero intercettare alcuni pensieri, la scelta di postazione che intuisco essere come un vestito che resta il medesimo sia dentro che fuori alla sua persona, un abito interiore, trasparente”. Massimo Pulini, autore testo critico.
Si può partire da un filo d’erba per interpretare il mondo? La scoperta della semplicità e, al tempo stesso, della complessità della natura possono essere fonte di ispirazione non solo nell’arte ma anche nella vita?
Sandra Santolini sembra procedere con i sui acquerelli sul solco tracciato dai filosofi del XVI secolo, come Telesio o Tommaso Campanella che sosteneva che si potesse apprendere più dai piccoli insetti e dalle semplici erbe che dai libri. Prima ancora lo stesso approccio è stato utilizzato da Albrecht Dürer e Leonardo Da Vinci, che, anche quando dipingeva o disegnava, procedeva in maniera empirica ed analitica, come se volesse “ricamare” la natura.
Nei secoli il racconto della natura per immagini è divenuto sempre meno un’espressione artistica, l’esigenza di non procedere per aggiunte o sottrazioni ha portato alla nascita della vera e propria illustrazione scientifica.
La singolarità degli acquerelli di Sandra Santolini consiste nel fatto che le sue opere, pur non essendo destinate alla scienza, cercano di non aggiungere e di non togliere nulla al volto ricco ma essenziale della natura.
La sua raffinatezza non è di stile classificatorio, descrittivo o decorativo fine a se stesso, ma rappresenta una forma-racconto, che mostra l’incanto e la discrezione con cui la natura vive senza orpelli sotto i nostri occhi. L’artista ha messo molto di sé in nelle sue opere, la sua discrezione e forse “ha tolto molto dalle piante che aveva sotto gli occhi, per rimettere semplicemente tutto al proprio posto. "

 
L’artista
SANDRA SANTOLINI
“Prediligo incontrare casualmente i soggetti vegetali che ritraggo e farmi sorprendere da minimi segnali di bellezza nascosti in strade di campagna, in piccoli giardini o aiuole spartitraffico. La mia ricerca artistica vive in complicità con la mia formazione scientifica.” Sandra Santolini


Precedenti esposizioni

2015 - “Art in box” Self Storage: evento all'interno del programma delle iniziative della Settimana del Buon Vivere, Forlì, rassegna d’arte.

2016 - Bottega Matteotti - Bagnacavallo ( RA ) – personale.

2017 - XI Mostra nazionale di pittura e disegno botanico, collaterale alla XXVIII Mostra Antiche Camelie della Lucchesia, “Il Cantiere” Liceo Artistico A. Passaglia, Lucca, rassegna d’arte.

2017 - Giornata della Lavanda e Notte Viola, Casola Valsenio, Ex Ferramenta Conti, personale.

2018 - Biennale Disegno Rimini 2018, Cantiere disegno, Ala Nuova, Museo della Città, Rimini, rassegna d’arte.

2019 - B-ARCHIVE, Le opere donate all’Archivio della Biennale Disegno Rimini, Museo della Città, rassegna d’arte.

2019 - “Ritratti di Entità Vegetali” in occasione del 130°anniversario della nascita di Pietro Zangheri, celebre naturalista forlivese, Residenza “Pietro Zangheri”, Forlì, personale.

2019/20 - Fiorire - il silenzio che si colora - a cura di A. Missiroli, Oratorio di San Sebastiano, Forlì, rassegna d’arte.

________________________________________


Spazio Espositivo Pallavicini 22 Art Gallery
Lo spazio espositivo apre nel 2019 con due principali obiettivi: Pallavicini22 Art Gallery è parte di un più vasto disegno che mira a rilanciare il quartiere Farini grazie ad iniziative artistiche e culturali sul territorio.
Pallavicini22 Art Gallery intende dedicare alla città di Ravenna un’area destinata alle arti dove artisti e curatori trovino un luogo aperto alle proprie iniziative, dove sperimentare, proporsi, farsi conoscere; un luogo dove esperti e amanti d’arte in città possano riunirsi e confrontarsi in occasione di eventi e mostre.
Pallavicini22 Art Gallery è disponibile per ospitare performance, esposizioni temporanee, progetti, shooting fotografici ed eventi d’arte realizzati da artisti nazionali ed internazionali.


Sulla base dei vigenti protocolli e linee guida anti-Covid, l’accesso allo spazio espositivo Pallavicini 22 Art Gallery è consentito in modalità di fruizione contingentata o comunque tale da evitare assembramenti di persone e da consentire che i visitatori possano rispettare la distanza fra loro di almeno un metro.
La necessità di ricorrere a un sistema di prenotazioni per contingentare l’afflusso dei visitatori si trasforma nella grande opportunità di offrire una visita personalizzata, mirata e diversificata per tipologie di pubblico.

---